Deşi bugetul i-a intrat serios la apă, FNT 2009 a reuşit să-şi păstreze rangul şi amploarea. Cele mai multe spectacole s-au ţinut cu casa închisă
S-a tras cortina la cea de-a XIX-a ediţie a Festivalului Naţional de Teatru. Merită precizat faptul că e singurul fenomen care a supravieţuit tranziţiei. În rest, nu doar fenomenele sociale, culturale sau de altă natură, ci şi fabricile, cinematografele, agricultura, turismul etc. au fost distruse sau vândute. Explicaţia acestei rezistenţe e simplă: festivalul nu avea încorporat, în concept, nicio conotaţie politică, nu era, în accepţia bişniţarilor postdecembrişti, o marfă pe care s-o poată vinde la suprapreţ şi, nu în ultimul rând, Festivalul era mult prea puternic legat de tradiţia şi prestigiul teatrului românesc, ca să dispară cu una-cu două.
Anul acesta FNT s-a derulat în perioada 31 octombrie-8 noiembrie şi a „beneficiat” de un buget de criză (610 milioane de euro). Ceva mai mult de jumătate din cel de anul trecut (un milion de euro), ceea ce a impus o reconceptualizare a sa. Astfel, în loc de 46 de piese, câte au fost în 2008, au fost prezentate doar 30, în loc de şapte trupe străine n-a venit decât una, iar unii dintre actori au „subvenţionat” Festivalul prin renunţarea la onorariu. Ceea ce denotă foarte clar cât de importantă este existenţa acestui festival în lumea teatrului românesc şi cât de popular este el în percepţia publicului.
Cinci spectacole cu casa închisĂ. Secţiunile FNT
„Festivalul Naţional de Teatru trebuie să fie - cel puţin asta îşi propune - o prezentare a teatrului românesc în cea mai bună formă a sa, spune Cristina Modreanu, directorul artistic al FNT. Experimentul este destul de puţin reprezentat şi e normal să fie aşa. Dar asta nu înseamnă că nu încercăm să atragem atenţia şi asupra unor fenomene experimentale. Spectacolele invitate în festival sunt piese care s-au jucat în stagiunea 2008-2009, deci spectacole stabilizate cumva în relaţia cu publicul”. Există însă, în cadrul FNT, şi secţiunea „Premieră în FNT” în care anul acesta s-a jucat piesa „Prinţesa Turandot” de Lia Bugnar, adaptare după Carlo Gozzi. Spectacolul este o montare a Teatrului Naţional din Sibiu, în regia ucraineanului Andriy Zholdak, una dintre cele mai puternice voci teatrale din Europa.
Festivalul Naţional de Teatru a avut anul acesta, în total, 11 secţiuni: Romanian Showcase, Spectacol din străinătate, Debut în FNT, Premieră în FNT, Ionesco Event, Opera Revival, Film, noapte, teatru = FNT, Conferinţe - dezbateri, Lansări, Evenimente în parteneriat şi FNT vă recomandă.
Festivalul a început cu casa închisă la cinci spectacole: „Casa Zoikăi” de Mihail Bulgakov, regia Alexandru Tocilescu, „Ioana şi Focul” de Matei Vişniec, regia Cătălina Buzoianu (producţii ale Teatrului de Comedie), „Sinucigaşul” de Nikolai Erdman, în regia lui Felix Alexa (o producţie a Teatrului Naţional Bucureşti, cu Dan Puric în rolul titular), plus ambele reprezentaţii ale spectacolelor „Orfeu şi Euridice”, în regia lui Alexandru Darie, şi „Lear”, în regia lui Andrei Şerban (Teatrul Bulandra).
Caramitru, regizor de operă
Fondurile festivalului provin, pe de o parte, de la Ministerul Culturii şi de la Primăria Capitalei, iar pe de altă parte - de la sponsori şi parteneri. Aceştia din urmă acoperă, prin serviciile lor, o parte din costurile festivalului.
„A trebuit să redimensionăm totul în funcţie de buget - spune Cristina Modreanu. Adică să tăiem din costuri. Ca să acoperim diferenţa de amploare faţă de anul trecut, am făcut o secţiune de filme documentare despre teatrul lumii, ceea ce s-a dovedit până la urmă o secţiune necesară şi de succes, având în vedere prezenţa publicului. Filmele au fost prezentate în fiecare seară, de la ora 22.00, la Institutul Francez, în cadrul secţiunii «Filme, noapte, teatru = FNT». Am conceput şi o secţiune separată, Opera Revival, cu spectacole de operă montate de regizori de teatru, care sunt destul de diferite - mult mai teatrale - de spectacolele obişnuite. De exemplu, opera «Evgheni Oneghin» a lui Ceaikovski a fost regizată de Ion Caramitru, «Macbeth» (Verdi) - de Petrică Ionescu, «Orfeu şi Euridice» (Adrian Enescu - variaţiuni pe teme de Gluck) de Ducu Darie, iar «Othello» (Verdi) de Mihai Măniuţiu. O altă montare a fost «Simfonia Fantastică», un spectacol de Gigi Căciuleanu, pe muzică de Hector Berlioz şi texte de Molière, Shakespeare, Baudelaire, Verlaine şi Edmond Rostand. De asemenea, din aceleaşi raţiuni de buget, artiştii selectaţi pentru cea de-a XIX-a ediţie a Festivalului Naţional de Teatru sunt co-finanţatori ai evenimentului, fiindcă au acceptat să joace fără să primească onorarii. Iar cei din ţară şi-au plătit şi deplasarea la Bucureşti”.
Se poartă „Cåntăreaţa cheală”
Secţiunea Debut în FNT promovează regizori tineri sau foarte tineri, aflaţi la al doilea sau al treilea spectacol şi cărora, prin acest festival, li se permite accesul la o platformă de top. Felix Crainicu, David Schwartz şi Alexandru Mihăescu sunt cei trei regizori pe care Cristina Modreanu i-a selecţionat la secţiunea Debut în FNT, ultimii doi fiind prezenţi în Festivalul Naţional de Teatru chiar cu câte două spectacole. Seria a fost deschisă la cel mai dinamic teatru independent din Bucureşti - Teatrul LUNI de la Green Hours, cu piesa „Faceţi loc!” (text Mihaela Michailov, regia David Schwartz). Celelalte spectacole ale secţiunii au fost „Concreţii”, tot la Teatrul LUNI, în regia lui Alexandru Mihăescu, apoi, de acelaşi regizor, dar la Teatrul German de Stat din Timişoara, piesa „Pool (No water)”, „Hipioţi şi bolşevici” (Teatrul Arca), în regia lui Felix Crainicu, şi „România, te pup!” (Teatrul „Vasile Alecsandri” din Iaşi) - regia David Schwartz.
Un aspect uşor redundant al ediţiei de anul acesta a FNT este faptul că au fost prezentate patru montări ale aceleiaşi piese. E vorba de „Cântăreaţa cheală” de Eugen Ionescu: una montată de Teatrul Naţional „Lucian Blaga” din Cluj, a doua de Teatrul German din Timişoara, a treia la secţiunea Spectacol din străinătate (compania „Les intempestifs”) şi a patra sub formă de teatru radiofonic (Radio România Cultural), în cadrul secţiunii Ionesco Event.
Un instrument ştiinţific folosit prima oară în domeniul culturii
Anul trecut, în cadrul ediţiei a XVIII-a a FNT, organizatorii au făcut un studiu interesant în rândul publicului, pe un eşantion de 452 de spectatori, „recrutaţi” la reprezentaţiile a 15 piese. Studiul s-a făcut după două criterii: tipul spectacolului şi spaţiul de desfăşurare, concluziile urmărind o mai bună aşezare a raporturilor dintre public şi actul teatral. „E pentru prima dată când la noi se face un asemenea studiu. În România nu se lucrează absolut deloc cu instrumente ştiinţifice în domeniul culturii, arată Cristina Modreanu. Am decis să fac aceasta împreună cu Aura Corbeanu (director executiv al FNT - n.r.), pentru că e imperios necesar să ştii care este psihologia publicului vizavi de spectacolele de teatru. Trebuie să ştim cui ne adresăm, ce se aşteaptă de la noi, ce nu trebuie să facem. Curios e că nici finanţatorii nu ne cer asta şi nici nu-şi fac propriile cercetări de piaţă, deşi mi se pare normal să ştie cui dau banii şi de ce. Există un centru pentru asemenea studii, care funcţionează sub egida Ministerului Culturii, dar pe care Ministerul Culturii nu-l foloseşte… Noi l-am folosit şi ne-a fost foarte util.”